どうも、こんにちは！ロボットしずくです。稲川幸雄さんの演劇に参加したあと「劇団ロボットカンパニー」を立ち上げ、40人の仲間と舞台をつくってきた演劇人・パフォーマーです。今は芸術鑑賞プロデュース会社「心」で、学校の芸術鑑賞会をお手伝いしています。
芸術鑑賞会の準備で、先生方が一番悩まれるのが「どの演目にするか」です。ジャンルが違えば、子どもたちの受け取り方もまったく変わります。この記事では、ジャンルごとの特徴と、選ぶときのチェックポイントをお伝えします。
まずは「目的」と「条件」を整理する
演目を見比べる前に、次の2つを整理しておくと選びやすくなります。
- 目的：情操教育、平和・人権学習、伝統文化の理解、キャリア教育、学年の一体感づくり など
- 条件：学年と人数、会場（体育館・ホール）、時間（授業何コマ分か）、時期、ご予算
目的が決まると、ジャンルはかなり絞られます。条件は、出演人数や舞台セットの大きさに関わるので、早めに団体へ伝えておくと安心です。
演劇・ミュージカル｜物語で心を動かす
演劇の強みは、登場人物の気持ちに自分を重ねられることです。友情、家族、いじめ、戦争と平和など、言葉で説明すると重くなりがちなテーマも、物語なら自然に考えるきっかけになります。
私自身、劇団ロボットカンパニーで40人の仲間と舞台をつくってきましたが、客席が物語に入り込んだ瞬間の「しん」とした空気は、何度経験しても特別です。
音楽｜体で感じる、言葉の要らない感動
音楽は、学年を問わず楽しめるのが魅力です。クラシック、ジャズ、和楽器、ポップスのアレンジなど幅が広く、知っている曲が流れると会場が一気にひとつになります。手拍子や歌で参加できるコーナーがあるかどうかも、満足度を左右するポイントです。
伝統芸能｜「日本の文化」を生で知る
狂言・落語・和太鼓などは、教科書で名前を知っていても、生で見たことがある子どもは多くありません。所作や声の出し方、太鼓の響きは、生で見て初めてわかる迫力があります。解説やワークショップがついた構成だと、初めての子どもでも楽しめます。詳しくは伝統芸能の芸術鑑賞会へ。
パフォーマンス・サーカス｜理屈抜きで「すごい！」
ブラックライトショー、サンドアート、ジャグリング、サーカスなどは、言葉がわからなくても楽しめるのが特長です。低学年から高校生まで一緒に見る全校行事にも向いています。
講演会・授業型ショー｜「生き方」や「学び」につなげる
夢をかなえた人の話や、科学・プログラミングを楽しく学ぶショーなどは、キャリア教育や総合的な学習と結びつけやすいジャンルです。パフォーマンスと講演を組み合わせると、楽しさと学びの両方が残ります。
選ぶときのチェックリスト
- 公演時間と、休憩や質疑応答の有無
- 会場の広さ・電源・暗転の必要があるか
- 子どもが参加できる場面があるか
- 事前学習に使える資料（あらすじ・見どころ）があるか
- 公演映像やチラシで、実際の雰囲気を確認できるか
芸術鑑賞プロデュース会社「心」では、各演目のチラシや公演動画をサイトで公開しています。ジャンルをまたいだ組み合わせ（音楽と講演など）のご相談も承っています。
芸術鑑賞会のご相談は
芸術鑑賞プロデュース会社「心」へ
演劇・音楽・伝統芸能・パフォーマンス・講演会まで20を超える演目から、学年・テーマ・会場・ご予算に合わせてご提案します。全国の小学校・中学校・高校へ。体育館・ホール公演のほか、オンライン生配信・DVD観劇にも対応しています。
